我们这批60后，对中国古诗词既陌生又熟悉。陌生是课本不见“四书五经”，多是革命先烈事迹；熟悉是背诵毛主席的“四海翻腾云水怒，五洲震荡风雷激”等诗词，还有鲁迅那句“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”，从中感受古诗词之豪迈。有意思的是，当代两位诗词写得最好的政治、文化巨人，都认为诗词格律束缚人的思想，不提倡年轻人写旧体诗，懵懵懂懂中，我也谈“旧”色变，从未入心古诗词。

改革开放，学生教材博采众家，出版物如雨后春笋，我就读武汉钢铁学院读，每周去青山书店淘旧书，当时最俏的书籍是世界名著和科普读物，偶尔淘到古诗词之类打折书。那时读书求文凭，专业课占去大半光阴，有套《唐诗宋词一百首》，我蜻蜓点水翻阅。读诗词不只需要时间，更要静心耐心。青春年华，激情满怀，我被西方自由诗俘虏，遭遇挫折烦恼时，写自由诗宣泄情感，虽发表几首小诗，但不知不觉中与厚实的传统文化渐行渐远，实乃人生退步。

三十而立，为生活奔波，因工作劳累，无暇问诗。四十不惑，恍然大悟，始觉“行到水穷处，坐看云起时”。半百知天命，回首往事，方知人生三境界，“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路”“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”，古诗词意境浓缩人生每道风景，这才发现自己欠缺古诗词这一课。

上世纪九十年代《三国演义》电视连续剧播放。“青山依旧在，几度夕阳红。白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。

一壶浊酒喜相逢。古今多少事，都付笑谈中”主题曲，感心动耳，荡气回肠，这首《临江仙·滚滚长江东逝水》出自明人杨慎，其人七岁背诵唐代，文学造诣深厚，“沉酣六朝，揽采晚唐”，腹有诗书气自华，流放滇南三十年，一不屈节二未颓废，依然寄情山水，悉心著述，超然旷达的心境、飘逸洒脱的性情，无不是以厚实的文化为底气，超凡的眼界为操舵。

宜都文脉渊源，人文荟萃，历代文人骚客在此留下足迹和诗篇。李白的《渡荆门送别》“山随平野尽，江入大荒流”、杜甫的《人日》“云随白水落，风振紫山悲”，寥寥数笔，便把宜都地理山水和生态环境勾勒得一清二楚。

宜都市文联十个文学艺术协会，各有生机和特色。书法家协会会员不乏诗词作者，也有不少作协会员情钟诗词。我对诗词敬而远之，并非不爱，而是心怯，感觉“之乎者也”的诗词阳春白雪，高不可攀，想到“戴镣铐跳舞”写作方式就累，就像一个穷小子，看上大家闺秀，门不当户不对，只能躲在墙脚偷窥几眼。期间诗词楹联学会几次约我参加活动，我都自惭形秽，羞为一员。诗词作者写自由诗或散文不难，但散文作者写古诗词恐怕就发怵，诗词格律严谨规范，散文的“散漫”、自由的“灵性”受不了这份约束，偶尔“打油”记事，顺口溜助兴尚可。

宜都市诗词楹联学会现任掌门人张海德曾是宜都一中学高级讲师，宜昌高中语文学科带头人，《穿过文字符号的浓雾》等系列文章一片叫好，《阅读要有方法》一书洛阳纸贵。我曾受邀参加诗词楹联学会年会，代表作家协会祝贺，鸭子上架拉扯几句题外话。去年在原军工企业238厂我与张海德主席不期而遇，当年的“藏兵洞”变为“洞藏酒窖”，我为企业筹划宣传，他率诗词楹联学会一众与企业“诗酒联谊”，我做了一次不速之客，酒醉心明，骚客面前拘泥，不敢丝毫放肆。

最近诗词楹联学会开通了公众号，传播力度似乎比纸媒更大，打开手机隔三岔五总能看见会员们的诗作。最近公众号推出张海德老师的《宜都十景见大美》，他借前人诗词按图索骥，把宜都传统美景概括为“地是景非”“地非景非”“地是景是”，即一种是人去楼空，一种是无影无踪，还有一种是“青山依旧在，几度夕阳红”，均被古诗验证。而今尚存三处可见，登“合江楼”，三点一线，尽收眼底，远眺马鞍山“晴霄山带”，侧目水府庙聆听“碧水回澜”，俯瞰清江与长江，清浊分明水交融。可见诗词在社会发展中的必要性，今人的诗作对后人必有裨益。

不少人年轻时喜欢诗词，因工作忙碌这份爱好一直搁浅在心灵港湾，退休后扬帆启航，陶醉诗词海洋。我曾经的邻居彭晓菊是医院护士长，在职三班倒，退休后往城里跑，孙子上学后两口子到老年大学深造，一个学诗词，一个学书画，晚年生活不寂寞。老来读书学习，茶酒诗兴浓，笔墨端砚馨，打打太极拳，已成为老年群体的生活常态，诗词楹联学会日益壮大，那里文化搭台，那里就有诗词作者，风头劲盖作家协会，我视他们为“半个语文老师”，跟随学习遣词造句。

社会阴盛阳衰，诗词楹联学会女性半边天，史岚吟风弄月，歌行体一气百句千言，堪比《长恨歌》。曹辉刚诗词柔中有刚，大气磅礴，连同曹礼勇，都是相见后方知她们是诗坛“花木兰”。曾在部门任职的邹吉梅厚积薄发，其诗灵动如秋水，品格似冬梅，客居省城，小有名气。还有黎孔菊，常年孤守深山，但眼光视野开阔，“小我”融入“大我”这对一个女性而言实在难能可贵。我曾去山东章丘，拜谒“一代词宗”李清照故居，从“帘卷西风，人比黄花瘦”到“生当作人杰，死亦为鬼雄”，联想宜都这些女诗人，便不难理解诗风何以婉约与豪放兼有之。

诗抒情，词言志，格律诗词七言八句，言简意深，非毕生心血难大成。把外在景象及内心感悟写短，把平常的东西写得有趣有深度，甚至把心灵痛苦提升到美的境界，并非易事。写诗词“推敲”是文心磨砺过程，是诗心与境界“对歌”，可以说不论是读还是写诗词，都能提升人的境界与气度。

农耕文明时代，古人田园生活，诗学童子，书香门第，七步之才，出口成章。唐诗宋词，登峰造极。当今社会快节奏，人焦虑，诗意生活成奢望。孩子背古诗，囫囵吞枣，大人写文章矫揉造作，从剪刀加浆糊，到电脑复制粘贴；从百度直接搜索，到AI自动生成文章，再无古人搜肠刮肚、“僧敲月下门”之功，诗词通篇一律，夫子气、学生腔、“文革”风，只求格律押韵，咬文嚼字，因词害意，作茧自缚，美其名曰“揉腌菜”，怪字生字，佶屈聱牙，故作高深，故弄玄虚，诗词脱离地气，读之像破译密电码。追求华丽辞藻，虽说训练了汉字功夫，却禁锢了思想广度，限制了思维角度，诗的灵性丧失，难以让人明理悟道，作者陷入“不识庐山真面目，只缘身在此山中”怪圈中乐此不疲，洋洋得意。

任何艺术作品终由时间大浪淘沙，岁月洗礼见臻品，闪烁光芒的总是金。真正的好诗无不通俗易懂，流传的佳作无不简洁明快，一个诗人的真本事不是卖弄学问，而是善于在乏味之处品出诗意，挖掘真理，这需要细腻的感知力、洞察力。视域越广，思考越深，感受越细，体悟越透。走马观花，浮光掠影，不沉潜生活，不与时代同呼吸，又怎能写出有时代气息的作品？如今是物质生活丰富、精神世界贫瘠的时代，诗人沉湎于风花雪月，觥筹交错，忧国忧民的家国情怀淡化，“一枝一叶总关情”的菩萨心肠也是勉强挤出几滴眼泪作秀，不能真正贴近生活、体察民苦，与人民忧戚与共，遑论怜悯苍生、忧患世道！诗词催人奋进，有人说读毛主席诗词你想抑郁都难，马背上吟诗不知“愁”滋味，“残阳如血”依然激情豪迈“从头越”！顺境豪情万丈，逆境安之若素，诗穷而后工，水沉而后净。诗人当如是也!

读唐诗宋词，知中华文辞。中央电视台《中国诗词大会》节目学古诗、诵经典，家喻户晓。当今诗词界两头热中间冷，热的是中小学生和退休老人，冷的是中年人，他们忙于生计，置身诗外，也是自然。随着自媒体遍地开花，大众诗作鱼目混珠，作者自嗨自慰自鸣得意，高端诗词刊物也是“象牙塔”，眼里只有圈里人，气象万千且细腻传神诗作凤毛麟角。

当然，诗的功能也不全是高大上，它本是大众文体，只要遵守基本格律韵脚，可以宽容包容。古诗词发展自身就是创新过程，妙趣横生的连珠体、回文体、藏头诗、拆字诗，都是创新尝试，即便“另类”也是一种诗趣。

不同时代有不同的诗风，特色鲜明的作品无不是创新所得。清代诗人赵翼以七言绝句五首《论诗》表达诗词主张，认为诗歌不能刻意求工停留在形式层面，真情实感自然天成为上。我以为创新总是通过继承来发展，诗词的格律之美是“祖宗家训”，遵律守格是基本，也是诗词千年风采的根本，同时也应如赵翼所论：“李杜诗篇万口传，至今已觉不新鲜。江山代有才人出，各领风骚数百年。”

我才疏学浅，心境浮躁，幸与诗词有交集，与诗词学会有过从，方得诗学皮毛，略知一二。今年宜都市诗词楹联协会35岁了，人强马壮，张海德主席给我出题，诱我上阵，实乃逼我班门弄斧，只能硬着头皮招架，随心所欲花拳绣腿比划几下，所感所言，不过是“矮人看戏”，人云亦云，贻笑大方也。